Выставка › Живопись Татьяна Сельвинская. Моему сыну

Впервые в Костроме выставка выдающегося театрального художника, живописца, поэта Татьяны Сельвинской. Лауреат Государственной премии России, почетный член Российской Академии Художеств Татьяна Сельвинская — человек не просто известный, но легендарный. За свою долгую творческую жизнь она оформила около 200 спектаклей по всей стране. Она работала с режиссерами Н. Охлопковым, П. Фоменко, М. Ливитиным и др. В Костроме была сценографом спектаклей «Бесприданница», «Макбет», поставленных в Костромском драматическом театре в 1980-х гг.

Она родилась в Москве в 1927 году в семье поэта Ильи Сельвинского. В 1953 окончила Московский Государственный институт им. В. Сурикова. С 1954 года член Московского отделения Союза художников, с 1964 — член ВТО (ныне Союз театральных деятелей). Ее учителями в разное время были Роберт Фальк, Александр Тышлер, Михаил Курилко-старший. С 1956 года — участник всех республиканских, зональных, московских выставок в Манеже, Москва. Участник почти всех театральных выставок «Итоги сезона», Москва, квадриеннале в Праге, биеннале в Сан Паоло, Бразилия, триеннале прибалтийских республик. 1966-1978 — заведующая театральным отделением МХТУ памяти 1905 года, выпустила более 100 учеников. Ею написано: более 500 портретов, более 1500 картин, шесть сборников стихов. Работы находятся в собрании Третьяковской галереи, ГЦТМ им. А.А. Бахрушина, петербургском и киевском театральных музеях, Мемориальном музее Ильи Сельвинского (Симферополь), музее-заповеднике «Абрамцево», галереях Челябинска, Брянска.

Александр Васильев, живописец и сценограф, член-корреспондент Академии художеств СССР, народный художник СССР: «… Живопись Татьяны Сельвинской всегда была помечена тайной ее чувств, чтобы она не писала, декорации ли, пейзаж или портрет — ее душу, манеру стиль — вы всегда ее узнаете. Это говорит о ее искренности, естественности, правдивости — именно правдивости ее чувств и видений. Тайной ее чувств отмечена и большая серия ее крупных картин. Выраженные средствами живописной пластики близкой к абстракции, цветом, формой, композицией, чувственные события, навеянные великой мировой культурой. Описать живопись подобного рода нельзя или очень трудно — также трудно, как описать музыку».

Георгий Коваленко, доктор искусствоведения: «Живопись Сельвинской легко и просто «играет в театр”, потому что по природе своей, в самых своих началах она театральна. Можно сказать иначе: театр Сельвинской никогда не существовал отдельно от её станкового творчества, был не периферией живописи, но её продолжением и естественным развитием. Точно также в живопись художника всегда входил театр: отнюдь не одними сюжетами и темами, но сутью своей и природой».

На выставке «Моему сыну» представлено около 50 работ, среди них ранние портреты 1954 г., аллегорические портреты отца «Умка – белый медведь» (2017), матери «Белый песец» (2017), внуков Ивана и Кати и работы, работы из серии «Посвящение (1996), «Испанская фантазия» (2001), альбома «Игра в классики» (2005). Впервые экспонируется полиптих «Контрасты» 2018.